Gente famosa de Livorno

En virtud de su dinamismo, ha proporcionado Livorno paisaje artístico y cultural de gran diversidad de personas de pie que han contribuido a la construcción de una historia del arte y la cultura.

La sensibilidad de la ópera Pietro Mascagni

Pietro Mascagni

Nacido en Livorno el 7 de diciembre de 1863. El joven Mascagni ilcompositore para hacer los sueños y las asiste en las humanidades de la música: estudió piano y cantar como contralto en la Schola Cantorum de la Iglesia de San Benito, y tres años más tarde, haciendo estudios musicales más regular y se convirtió en estudiante de Alfredo Soffredini, fundador de " Istituto Musicale Livornese.

Mascagni en 1880 compuso su primera sinfonía y sagrado páginas, "Sinfonía en F mayor "," Elegia "para soprano, violín y piano," Ave María "para soprano y piano," Pater Noster "para soprano y quinteto de cuerdas.

Se realiza en Livorno en 1881 su canción "En la hilatura" cuatro voces solistas y orquesta completa y escribió la canción "En la alegría" en el texto de Schiller traducido por Andrea Maffei.
En 1929 se inauguró la Real Academia de Italia, entre las personalidades honradas con el marco título, junto a Guglielmo Marconi, de Luigi Pirandello, en el Enrico Fermi, uno de Gabriele D'Annunzio, Pietro Mascagni.

En 1940 el cincuentenario de "Cavalleria Rusticana" Mascagni usando las nuevas tecnologías, afecta a la labor en el disco mediante el aumento de su popularidad.
En 1945, 2 de agosto, en la habitación de su apartamento en el hotel Plaza de Roma (su residencia desde 1927) Mascagni muere.

La experiencia de la pintura Macchiaioli Giovanni Fattori

Giovanni Fattori - Retrato

Giovanni Fattori nació en Livorno el 6 de septiembre de 1825. Habiendo estudiado con G. Baldini en Livorno en 1846 se trasladó a Florencia en los pintores.

En Florencia, en 1847, Juan se convirtió en un alumno de José Bezzuoli (autor de grandes pinturas históricas y románticas). 1848 ve John Factores involucrados en el Risorgimento, responsable, modesto, pero peligroso muchacho del Partido de Acción, que es un distribuidor de hojas de "incendiario". Al año siguiente, ayuda Livorno all'assedio que saldrá impresión indeleble en él.

Su punto de inflexión fue la reunión con Nino Costa en 1859. Costa le instó a que la prima para competir en Ricasoli Risorgimento batallas que ganar. Su técnica de pintura identificado con la mancha (a partir de la cual la escuela Macchiaioli) estalla en todas las pinturas que se hizo famoso en Italia y en el extranjero.

Los concursos se encuentran en una prima de una manera normal llamar mucho la atención. En 1869 se convierte en profesor de Belle Arti en Florencia en 1886 y se presenta como el profesor de la Academia de dibujo. Sus pinturas de viajar a todos los rincones del mundo y en todas partes son recompensados. El 30 de agosto de 1908 va a Florencia.

El genio de Amedeo Modigliani

Trivial

Quizás no todo el mundo sabe que fue Amedeo Modigliani, en ese momento, algo típico de un bohemio "y effemminato inveterado bebedor.

Por consejo de un amigo Se alentó a abrir un estudio cerca de la canteras de mármol de Carrara , Pero también carece de París, donde regresó y vivió allí durante 10 años.

Se fue diciendo la famosa frase: "Voy a beber de mi muerte", y así fue ", murió de meningitis en apenas 35 años.

La última de sus amantes fue solo y embarazada, se suicidó el mismo día de la muerte de Modigliani.

Amedeo Modigliani nació en Livorno en 1884 y es el primer estudio en el estudio de William Micheli.

Modigliani en 1902 asistió a la Scuola Libera del Nudo en la Accademia de Florencia, bajo la dirección de Giovanni Fattori. Desde el segundo semestre de ese año se trasladó a Venecia, para estudiar en la Academia de Bellas Artes de aquí, en posteriores ediciones de la Bienal, es cara a cara con el gran arte francés del siglo: los impresionistas, Toulouse -- Lautrec, Eugène Carrière.

La impresión dada por este nel 1906 spinge Modigliani a trasferirsi a Parigi. Nella capitale mondiale dell'arte entra immediatamente in contatto con l'ambiente artistico di Montmartre, dove spiccano personaggi come Pablo Picasso, André Salmon e Max Jacob.
teste di donna e alcuni nudi, definiti "cariatidi". Sette di queste vengono presentate al Salon d'Automne del 1912. 

Attorno alla fine del 1914, a causa delle precarie condizioni di salute e della difficoltà a reperire la pietra, piedra, escultura con paradas Modigliani y dedicado enteramente a la pintura. Materias favoritas son el retrato y la mujer desnuda. Ya en 1915 el estilo se puede decir que la madurez, con forma ovalada y se enfrenta a cuellos largos característica.

Otro tema de los retratos es el poeta polaco Leopold Zborowska, que se convierte en su mercado. Gracias a él, en 1917, en la galería Berthe Weill, se presenta en el ciclo de la mujer acostada desnuda, lo que da lugar a muy escándalo.

Amedeo Modigliani murió en el hospital el 24 de enero de 1920.